在华语乐坛的长河中，有一首歌曲宛如一颗璀璨的明珠，它就是《最好的债》。这首歌诞生于2015年，由黄伟文填词，用那细腻的歌词，缓缓讲述了一对本已分道扬镳的老朋友，在多年之后，终于放下恩怨，尝试与对方和解的故事。音乐的魅力就在于此，它能将生活中的情感故事化作动人的旋律，让每一个聆听者都能从中找到共鸣。

这首歌中这对老朋友的原型，就是杨千嬅和黄伟文，而这也是我今天要给大家说的故事：一个野孩子和她的挚友之间长达数十年的恩怨是非。

说到杨千嬅如今在香港乐坛的成就，除了依靠自己的天赋和努力之外，还包括两个男人的保驾护航：林若宁和黄伟文。

首先和大家科普下林若宁和黄伟文。

这两个人是香港乐坛填词界的半壁江山，王菲、张国荣、梅艳芳、容祖儿、周慧敏、林忆莲、杨千嬅……只要你叫得出的有名气的香港歌手，几乎都和他俩有过合作。甚至可以这样说，没有林若宁和黄伟文的港乐，一定是肤浅和孤独的。

熟悉杨千嬅的人都知道，她是正统的水瓶座烈女，敢爱敢恨，也正是这些特质让她同时得到了林若宁和黄伟文的青睐，被人形容说是拿到了玛丽苏的剧本。

林若宁对杨千嬅像似长情暗恋后备胎的那一类，在杨千嬅的婚宴上，他直言对方是他身上的一块肉，难以切割。

早年，杨千嬅情史不太顺，林若宁害怕大大咧咧的她“有价无市”，苦口婆心地写了《少女的祈祷》警醒她。之后又字字珠玑地写了《杨千嬅》，教她为人处世的道理。

很多人都看出了林若宁对杨千嬅的偏爱，连王菲也不例外。林若宁曾经说有一次和王菲去唱k，结果阿菲醋溜溜地问他，为什么给杨千嬅写的歌词要好过给她的。

而黄伟文和杨千嬅之间的关系则像一对闺中密友，属于可以逛街可以聊心事的那种。

当初他们的关系好到只要是杨千嬅主演的电影，黄伟文就算没有片酬也要去参演。像《新扎师妹》《玉女添丁》《干柴烈火》里都有黄伟文的身影。

如果说林若宁喜欢将人生经验提炼成歌交由杨千嬅来唱的话，那黄伟文几乎首首为杨千嬅量身定做，他从琐碎角度记录了杨千嬅最真实最吸引人的一面。

杨千嬅第一次拿到叱咤女歌手金奖，泣不成声地在台上说“我什么都没有，唯一胸口有个勇字”，于是黄伟文为英勇的她写了《勇》，成了杨千嬅出道以来最为人熟知的标签之一。

杨千嬅失恋期间去酒吧找黄伟文，打算借酒消愁，黄伟文看着身边连喝八杯长岛冰茶都不醉的倔女人，写下了《可惜我是水瓶座》，便有了那句经典的“拿来长岛冰茶换我半晚安睡”。

但谁也没有想到，他们因为音乐而相知相伴，最终也因为音乐而分道扬镳。当时坊间传闻，因为杨千嬅的唱片公司多次将林若宁填词的作品选为主打歌，进而导致黄伟文的不满。

事情是这样的，千禧年前后香港乐坛的音乐产量极大，所以唱片公司的“排兵布阵”显得格外重要。哪一首歌曲作为主打歌，它在各大电台以及电视上的曝光率就会高，自然也会比较受欢迎一些。

我们来看看当时正处于事业上升期的杨千嬅，是怎么安排的呢。

例如：

01年杨千嬅的专辑《Miriam》，选了《少女的祈祷》等三首林若宁填词的作品当主打歌，现在被歌迷奉为经典的由黄伟文填词的《野孩子》，在当时并未被重视。

02年杨千嬅的专辑《M VS M 上半场》，依旧是林若宁填词的《杨千嬅》做主打歌，如今成为杨千嬅标签的《勇》再度受冷落。

02年下半年杨千嬅的专辑《Miriam'sMusicBox》，第一主打和第二主打又是林若宁填词的《一千零一个》和《笑中有泪》，黄伟文填词的《可惜我是水瓶座》仅被选为第三主打。

虽然当时《野孩子》《勇》《可惜我是水瓶座》在市面上的反响也不错，但当黄伟文三番几次“输给”林若宁，眼睁睁看着自己费尽心力写下的作品因为被压顺位，而得不到足够的宣传，他的心里自然是不好受的......

而这些传言，在2005年黄伟文推出的纪念专辑《after 10十年选》里得到了验证。

在里面，黄伟文对《可惜我是水瓶座》的批注上赫然写道“其实我一直都怀疑杨小姐从来都不喜欢我为她写的歌词，那些道谢，直觉上都是客套话，但一直不怎么喜欢却一直采用，也许才是种更伟大的包容。而我，真的，都尽了力了”。

对于《野孩子》的批注则更直白，从侧面回应了自己因为作品被冷落而失望，“以前会想：‘如果同期没有《少女的祈祷》，这首歌会不会更受欢迎？’现在觉得：‘即使当时有少女祈祷，一首好歌还是不损它的好。’或者仍天真，我都不再是孩子了。 还能拒绝长大吗？”

也就是在这之后，大家开始发觉原本老友鬼鬼的杨千嬅和黄伟文，似乎已经形同陌路。

一个明显的变化就是往后十年杨千嬅的新专辑里，大家再也看不到黄伟文的名字。

以及05年底杨千嬅和黄伟文分别举办入行十周年音乐会，在黄伟文的音乐会上，有陈奕迅、容祖儿、何韵诗、梁咏琪、刘美君等服务过的歌手撑场，却唯独少了杨千嬅。

另一边杨千嬅的音乐会上则请来了林若宁，在现场大谈两人的亲密关系，但对未到场的黄伟文则只字不提